展览时间：2016-07-12 - 2016-07-22
开幕时间：2016-07-12 15:00
展览城市：北京 - 北京
展览地点：中国书画杂志社美术馆
主办单位：《中国书画》杂志社
承办单位：《中国书画》杂志社书画院
协办单位：北京翰逸九州书画院
参展人员：师恩钊 鲍铁雷 金心明 白联晟 周松 云门张岩 郭善涛 张喆 杨运高 王雪峰 贺海锋
展览介绍
中国画发展到近、现代，在20世纪的近百年发展过程中，基本贯穿着一条主线，那就是融合西方艺术、向现代艺术转型。比如徐悲鸿、周思聪之于人物画，李可染、张仃之于山水画等等，老一辈的艺术家通过自己的身体力行，为中国画开辟了新的传统，为艺术史书写了新的篇章。20世纪60年代以前出生的画家，现在基本都已功成名就、各自雄霸一方。而出生在七八十年代的新生代画家，成长在一个社会形态新旧交替，保守和开放并置的时代。传统与现代不经意间的碰撞，使他们走向新生的未来，曾经的彷徨，迷惘和对未来的憧憬都化作一件件包含激情的心灵印记。他们或为心中的文化净土坚守，或对当下的生命状态担忧，亦有对祖国山河进行宏大叙事般的讴歌。本次我社书画院院聘画家山水画展（第三回）所邀请到师恩钊、鲍铁雷、白联晟、周松、云门张岩、郭善涛、张喆、杨运高、王雪峰、贺海锋十一位画家，有九位是七八十年代生的，另外两位分别为40后和60后出生，之所以采用这样的年龄阶梯式的画家布局来策划本次展览，主要是想为广大读者和观众呈现一个较为全面的当代山水画创作现状范例，画家既可以相互横向借鉴，又可以纵向思考各自的得与失。
欣赏这十位画家的作品，宁静旷达，意境幽远。或草木掩映，或山苍树秀，或水活石润，或率意挥洒，或虚而化实，或实而写意，皆能于各自的天地之外建构一种灵寄。看得出，他们都有各自的精神追求，重视笔墨却又有各自独特的风格追求是本次展览作品的总体特点。这十一位画家，均研习传统绘画多年，通过对经典作品的细致解读和临摹体验，中国山水画那种宁静旷达的情怀，以及借助笔墨语言所营造出来的幽远苍莽的意境，与他们各自不同的人生阅历所形成的颇为相似的传统绘画语言相吻合，逐渐使自己的创作进入一种“与山川神遇而迹化”的境地。在他们的作品中，笔墨并不仅仅是常人所说的浓淡干湿，也不单纯是某家某派，其画面意境的塑造是与他们的情感、画技息息相关的，可以说，传统绘画中“我自有我法”的艺术法则，通过他们各自的实践创作，最终赋予了山水言志的生命精神。